Paisley: la tendencia de los años 90 que lidera el street style (y que tenés en tu armario)

En algún rincón del armario todos tenemos guardada una bandana  (de color rojo, blanca, negra o azul, da igual) con estampado "Paisley", ya que es uno de los complementos más nobles a la hora de adaptarse con facilidad a diferentes estilos. Esta temporada este print tiene un comeback que ya empezó a notarse con fuerza en el street de las principales capitales de moda. Algunos referentes de estilo también se sumaron a la tendencia al usar diversas tipologías con este motivo. 

En Milán, por ejemplo, Etro o Chloé son algunas de las firmas que lo ha plasmado en sus pasarelas, en todas sus variantes: desde chaquetas hasta vestidos, pasando por equipos de dos piezas y bolsos. Figuras como Kim Kardashian y Kanye West o Billie Eilish fueron vistos luciendo prendas con este motivo y las redes sociales rápidamente se hicieron eco de esto. Pero este tipo de print tiene larga historia, por eso, volvamos a los inicios.

El Paisley o también llamado "cachemira" es un diseño ornamental de origen persa con forma de lágrima o almendra, sutilmente curvada. Es un motivo que se volvió sumamente popular en la confección de tejidos y estampados como alfombras, chales, corbatas y pañuelos. Su boom comenzó de la mano de la producción británica de chales tejidos, en 1790 en Norwich, Inglaterra.

También te puede interesar: 10 estilos de los años 90 que serán tendencia en la próxima temporada     

Sin embargo, su alza no se dio hasta 1805 en la ciudad de Paisley, Escocia. En su apogeo -entre 1850 y 1860- dicha ciudad empleó alrededor de 6.000 tejedores y debido a la exorbitante producción que se realizaba de estos chales, es que este patrón fue bautizado como "Paisley". Aunque es importante resaltar que no es un nombre que se use internacionalmente, ya que por ejemplo en Francia, se lo conoce como “Palme”.“Bota” en Holanda, “Bootar” en India y “Peizuli” en Japón. 

El verdadero furor de este diseño se vivió durante los años 60s, donde los paisleys se pusieron de moda gracias al auge de corrientes musicales y artísticas de bandas como The Beatles, The Rolling Stones, The Jimi Hendrix Experience, The Kinks y The Who. Sus integrantes lucían esta tendencia y por supuesto que sus seguidores copiaban a rajatabla la forma de llevar este estampado. Carnaby Street era el lugar para conseguir todo tipo de ítems fashionistas invadidos por la moda del "paisley" y justamente allí, John Stephen (apodado "The King of Carnaby Street") tenía sus boutiques por las que pasaban grandes figuras del rock. John Lennon o Paul McCartney iban para "lookearse" con lo último que se alineara a "The Peacock Revolution", una corriente masculina extravagante y de espíritu rebelde, que prefería los estampados llamativos. Y por supuesto, el print Paisley.

Por otro lado, en los Estados Unidos, el uso de este diseño se popularizó gracias a las "bandanas", aunque con una connotación no tan "feliz" ya que estaban estrictamente asociadas a la cultura de las pandillas. La bandana -que lleva el nombre del término hindi "atar"- fue usada originalmente como una improvisada máscara para los vaqueros. Más tarde, a finales de los 60s, fue adoptada por bandas de California que las utilizaban para cubrir sus rostros en actos delictivos. Esto se convirtió en una marca personal.

El mundo del hip hop y R&B también hizo de las suyas en los 90s y se adueñó de "la bandana", haciendo que sus fanáticos copiaran su uso al llevarlas en la cabeza. Aaliyah, por ejemplo, es una de las icónicas mujeres de esta cultura que las lucía de esta manera a diario.

Pero al hablar de verdaderos referentes de este "movimiento", es imposible dejar de nombrar al rapero Tupac Shakur, quien hizo de este pañuelo un sello personal y emblema del código "T.H.U.G. L.I.F.E." A principios de los noventas, Los Crips y los Bloods eran dos de las bandas callejeras más populares en USA que lideraban las calles y tenían sus propios códigos de vestimenta. Ambas agrupaciones eran "made in L.A" -ciudad donde Shakur vivía- y los integrantes usaban ropa de color rojo o azul, respectivamente. La bandana acompañaba a tono según el caso. 

Para 1992, la crisis del desempleo y el narcotráfico inundaba las calles de Los Ángeles, e incluso la pandillas extendieron su alcance a otras ciudades como Compton y Watts. Situación que hizo que naciera un enfrentamiento por el reclamo de territorios. Snoop dogg fue miembro afiliado a los Crips, mientras que Suge Knight (cofundador de Death Row Records), del lado de Los Bloods. Tupac nunca estuvo afiliado a ninguna de estas pandillas y, por el contrario, apostaba a la unidad de ambos bandos. Es por eso que se lo podía ver usando pañuelos tanto rojos como azules.

Fue así que el autor de "All eyez on me" organizó una tregua para frenar el incremento de la violencia y convocó a los gangsters líderes para que llegaran a un acuerdo de paz. Grape Street Crips, PJ Watts Crips, Bounty Hunter Bloods y Village Bloods, fueron algunas de las pandillas que participaron y que le dieron vida a un "código de ética", que se llamó "Thug Life".

Este tratado buscaba mejorar el estilo de vida de las comunidades y entre algunas de las decisiones que tomaron, por ejemplo, estaba prohibida la venta de drogas a menores de edad y embarazadas. Asimismo, estaba totalmente prohibido ejercer violencia en lugares donde habían niños, como en colegios o parques. Fue así que, como muestra de unidad y paz, Tupac comenzó a llevar en su cabeza una bandana blanca; dejando así entrever que ningún "tipo de color" puede marcar diferencias.

Galería de imágenes