Florencia Lo Bianco: cuando la moda se convierte en narrativa escénica

En ese territorio donde la moda se cruza con la música y el teatro, Florencia Lo Bianco —conocida como LOBIAN— encontró su propio lenguaje. Para ella, la ropa nunca fue solo vestuario ni la estética un complemento: es, ante todo, una forma de contar historias.

“Siempre me interesó la imagen como relato. Qué pasa cuando un look, una luz o un gesto empiezan a construir una narrativa”, explica.

Egresada de la Universidad de Palermo como productora de moda, cuenta con más de siete años de trayectoria en la creación de universos visuales para campañas, editoriales y proyectos audiovisuales. Su práctica integra dirección estética, estilismo y desarrollo conceptual, con una mirada que entiende la moda como parte de una escena más amplia.

 

 

De las editoriales a la construcción de identidad

A lo largo de su carrera, Lo Bianco dirigió estilismos en editoriales publicadas en medios nacionales e internacionales como Rolling Stone, i-D Magazine, Marie Claire y DMAG, además de colaborar con marcas como L’Oréal, María Cher, Cibeles y 47 Street.

Sin embargo, su trabajo va más allá de la lógica tradicional de la moda: cada proyecto se convierte en una oportunidad para construir identidad.

“Cada proyecto es una oportunidad para explorar cómo la moda puede amplificar una historia”, sostiene.

El cruce con la música y el poder de la escena

Uno de los territorios donde su mirada encontró mayor expansión es el vínculo con la música. Allí trabajó junto a artistas como Bizarrap, María Becerra y Lucho SSJ, consolidando un perfil que conecta moda, storytelling y producción audiovisual.

En este contexto, el vestuario deja de responder únicamente a tendencias o temporadas y se convierte en parte del lenguaje escénico.

“No es solo cómo se ve algo, sino cómo vive en escena, cómo dialoga con la música, la luz y el cuerpo”, explica.

 

 

“Bloody Tango”: cuando el vestuario cobra vida

Ese cruce entre estética y narrativa se materializa en Bloody Tango, un espectáculo que combina tango, dramaturgia contemporánea y una puesta visual de fuerte identidad.

El proyecto, que ya tuvo temporadas en Buenos Aires y Mar del Plata, una gira nacional y proyección internacional, fue distinguido con el Premio Estrella de Mar, uno de los máximos reconocimientos del teatro argentino.

Para Lo Bianco, esta experiencia significó un desafío clave:
“La dinámica del vivo es completamente distinta. Siempre hay imprevistos, pero ahí también aparece el aprendizaje”, señala.

 

 

Más allá de la ropa: una estética que se siente

El trabajo de LOBIAN se mueve en ese límite difuso entre disciplinas, donde la moda deja de ser un fin en sí mismo para convertirse en una herramienta expresiva.

“Me interesa pensar la moda más allá de la ropa. Como un lenguaje que puede habitar un escenario, una campaña o una imagen digital”, afirma.

Hoy, su práctica creativa sigue expandiéndose hacia nuevos formatos, pero mantiene una misma premisa: construir imágenes con identidad.

“La estética no es solo algo que se ve. Es algo que se siente y que, cuando funciona, permanece”.

 

FOTO DE PORTADA: CANDELA FARIAS. 

at redacción Marie Claire